七人樂隊 Septet: The Story Of Hong Kong

趕在宵禁的第一天，久違地去了影院。除了《Tender of the night》於我來說是蹩腳又矯情的拙劣愛情故事以外，其餘的篇章都十足地展現了不同的、獨特的香港味道。七個導演七種視角，雖然最後徐克導演似乎在提醒觀眾這是一個命題作文，但絲毫不影響體驗香港這幾十年的變遷。個人而言，對《歸》最偏愛，在歡笑中看到了真實又可愛的親情；對《迷路》觸動最深，勾起了自己的鄉情和對一方山水的眷念，在看到被放在方框裡的導演姓名時，這種情感又化作了一種遺憾。安安靜靜的聽完了片尾曲《long long ago》，突然好想去香港看一看。

譚家明在幹什麼啊？我跟旁邊的女孩看得白眼直翻，哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈！！

挺有意思，每位導演的個人情結、風格都很明顯，一般都是片尾才出導演署名，不用等署名就能看出是誰拍的了。膠片感、復古美術和妝容讓人一度有種看老港片的感覺，大部分導演都對過去顯露出深情的懷念，尤其林嶺東的發問，新的就一定是好的麼？為什麼一定要改舊的呢？只有徐老怪完全不戀舊，已經放飛在新的高科技時代裡了……哈哈，人和人的心理年齡不一樣。蠻喜歡杜琪峰的三段式金融風波，有短片體裁的機靈勁兒。可惜吳宇森導演退出了。

洪金寶，你在拍學生作業？

短片集錦最不友好的一面就是導演水平直接的競技比拼。非常尷尬，杜琪峰的水平是遠遠地把其他導演甩出了兩條街，大概也就只有墨鏡王上陣才可以抵擋了。杜琪峰最上層的發揮，一定是敘事+調度雙配合情況下的張力氣氛營造，這部幾乎可以看作奪命金翻拍版短片的精髓是三人組的三角張力，餐廳女老闆、牽線人的呼應則是另一層助力的張力。三人組的面相選擇也相當講究。一張無辜臉，一位改良的嫰版林雪，一位中性職場面孔女性，化學反應是這麼來的。之前一直高速運轉的影像張力，臨到收尾顯現杜琪峰站位，又以吉他慢板“似是故人來”的配樂捲起，輕柔的勾起情懷，直抵心田，通透。譚家明好像一直是活在上世紀八十年代，又是高度形式主義包裝下的爛俗言情故事。袁和平與林嶺東的段落是純純的情懷噴灑。看到最後突然有點想念拍過《胭脂扣》的關錦鵬。3.5